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2015年5月

2015年5月27日 (水)

第7回 森本政文 日本画展@松坂屋上野店

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本日より、松坂屋上野店で 森本政文先生の個展が始まりました。

繰り返し取材を重ねてきたイタリアをモチーフにした作品に加えて、昨年取材したフランスの景色や自然を描いた新作約30点をご覧いただけます。

しっかりとした写実の中にも幻想的な色彩を交えた、心あたたまる作品の数々をご堪能ください。

 

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晩 夏 6F

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ヨーロッパの自然と歴史がそのまま生活に溶け込んでいるような景色を自然な色調で表現されています。

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麗 香 P30

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森本先生から作品づくりへの想いを伺いました。

ヨーロッパの風景を描き始めたのはイタリアがはじめだったそうです。

「自然と相反するヨーロッパの石の文化が、長い時間を経て、人の生活に密着している様子に惹かれました。」

「私の描くものは、実物とは違います。

実際に描きはじめる準備段階で、自分の気持ちが高まってきます。

見たものではなく、感じたものを描いています。

光の持つ優しさのイメージを大切に、

自分の作品が、人々にとって癒しというか、心安らぐ存在であれば と思っています。」


【作家略歴】

1961年 大阪府茨木市に生まれる。

1983年 京都市立芸術大学美術学部日本画科卒業。

1984年 京都府美術展奨励賞

1985年 京展NHK京都放送局長賞  京都市立芸術大学美術研究科修了。

1989年 創画展初入選

1993年 京都日本画家協会選抜展佳作

1996年 春季創画展春季展賞

1998年 川端龍子賞展佳作

各地で個展開催多数

第7回 森本政文 日本画展

【会期】平成27年5月27日(水)~6月2日(火) *最終日は5時閉場

【会場】松坂屋上野店本館7階美術画廊

松坂屋上野店ホームページはこちら

「-気韻生動- 大藪 雅孝展」を開催中@大阪心斎橋

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ただいま大丸心斎橋店にて、「-気韻生動-大藪 雅孝展」を開催中です。

【会期】 2015年5/27(水)~6/2(火) 最終日は午後5時閉場
【会場】 大丸心斎橋店 南館8階美術画廊

 

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大藪雅孝先生は1937年、当時日本統治下である朝鮮総督府の建築家であった父・彪勇、母・キクヱの次男として、父の赴任先であるソウル(京城)に誕生されます。

5歳の時に両親と共に香川県善通寺に帰郷し、県立丸亀高等学校を卒業、1956年には東京藝術大学工芸科図案計画専攻(現在のデザイン科)に進まれました。

 

 

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「旭日懸崖松」 60F 額 紙 ミクストメディア

 

以降、1980年に同校デザイン科講師、1990年には教授に就任、半世紀にわたり母校で教鞭をとられました。

有元利夫、宮廻正明、澁澤卿ほか次世代を担うことになる個性的な逸材を多数輩出されています。

教育活動と並行して数多くの個展やグループ展に出展、審美眼を持つコレクターたちの心を掴んで離さない画家として、不動の地位を得ておられます。

 

 

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「ヲコゼを龍魚トス」 4F 額 カンバス ミクストメディア

 

 


近年では姫路、広島、香川県立ミュージアム、軽井沢ニューアート
ミュージアムを巡回した「画業50周年-気韻生動-大藪雅孝展」(2012~13)
において、大藪芸術の集大成ともいえるその圧倒的な展示内容が絶賛されました。人気・実力共に抜きん出た現代日本の美術界を代表する巨匠として、
ますますその存在感と輝きを増しておられます。

 

 

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「極楽浄土迎接」 138.5×113.5cm 額 カンバス ミクストメディア

「生きとして生けるもの全てに<仏>が宿っている」と語る大藪先生は、透徹したまなざしによって、対象の奥に輝いているかけがえのない命を造形化しています。

与えられた生をひたむきに謳歌する生きものたちの無垢な魂のカタチは、時を超えて人々の心を打つ普遍的な美として、
新たな生命を得ているのです。

 

 

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「流水光雲阿弥陀来迎圖」 30F 額 カンバス ミクストメディア

 

 

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画面部分拡大

 

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<額縁>部分拡大


大藪先生はこのように述べられています。

「繪(え)と額縁は一体である」

わたしは、平面と立体は連なったものであり、繪は平らな立体であると思っている。

従って筆も、箆(ヘラ)も鑿(ノミ)もみな同じであり、その人の手である。

繪は人間の行為の跡形であるから、何が描かれているか以前に、まず平面に定着されたその人のものとしての存在感が重要であると思っている。

繪と額縁の関係においても、それぞれ別のものでなく、繪の一部というより一体のものであるべきである。

わたしは描き始める時から、額に描いたり、汚したり、刻したり、削ったり、彩色したり繪と額を同時進行で、入れたり外したりしながら制作している。

 

 

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「柚子」 0F 額 カンバス ミクストメディア

 

 

 


本展では、堅牢で重厚なマチエールが異彩を放つ大藪流の額に縁取られた、生命の躍動感あふれるタブローを中心に、変化に富んだ数かずの作品を展観いたしております。

 

 

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「ポピー」 6M 額 カンバス ミクストメディア

タイトルにある-気韻生動-にふさわしく、大藪先生の深淵な精神性や心の温もりはそのまま作品のなかに息吹いています。

 

 

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「黒牡丹」 4F 額 カンバス ミクストメディア

 


是非、大藪芸術の真髄をこの機会にご清鑑賜りますよう、ご案内申し上げます。

 

 

 

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「おめざめ」 5F 額 カンバス ミクストメディア

 

今回の大藪雅孝展の図録を若干ですが制作いたしております。
図録をご希望の方は、大丸心斎橋店南館8階美術画廊にて販売員にお声がけください。
なくなり次第配布は終了とさせていただきます。
みなさまのご来廊をお待ちいたしております。

 

-気韻生動-
大藪雅孝展
【会期】 2015年5/27(水)~6/2(火) ※最終日は午後5時閉場
【会場】 大丸心斎橋店 南館8階美術画廊

大丸心斎橋店のホームページはこちら

 

2015年5月26日 (火)

【予告】坂根 輝美 日本画展 ー花とゆめー @大阪心斎橋

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6/3(水)から、やわらかな光に包まれる女性、可憐に咲く花々を精緻な技法で表現した

坂根 輝美先生の新作を展観いたします。

会期中の6日(土)・7日(日)には、先生が会場にいらっしゃいます。

ぜひ、この機会にお越しくださいませ。

 

<作家略歴>

1978年 愛知県生まれ

愛知県立芸術大学大学院 日本画修士課程修了

現在 日本美術院 院友

 

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 ↑「あなたに・・・」 8号F 税込324,000円

 

坂根 輝美 日本画展 ー花とゆめー

【会期】 2015年6月3日(水)~9日(火) *最終日は午後5時閉場

【会場】 大丸心斎橋店 南館8階 美術画廊

大丸心斎橋店のホームページはこちら

2015年5月25日 (月)

曽根茂 油彩画展@京都

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6月3日(水)より、3年ぶりに曽根 茂先生の個展を開催いたします。  

 

徹底した観察に基づく眼力と卓抜な表現力により

自然の表層に留まらない作家の美意識や感性が伝わる作品の数々。

鑑賞された方々がいつか見た、懐かしい記憶の中の景色と重ね共感できるでしょう。

【曽根 茂 1971年三重県生まれ、京都市在住。】

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「過ぎゆく秋」6号P 税込¥388,800

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「霧が晴れる」10号M 税込¥648,000

 

曽根茂 油彩画展

6月3日(水)→9日(火) 最終日は午後5時閉場

大丸京都店6階美術画廊

大丸京都店のホームページはこちら

2015年5月21日 (木)

備前焼、約100点を展示即売@神戸

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釉薬をいっさい使わず「窯変」によって生み出され、

ひとつとして同じ模様にはならないのが特徴の「備前焼」。

今展ではぐい呑、皿、花器、茶碗など約100点を展示即売いたしております。

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 ↑★おすすめ作品 藤原 啓「備前窯変花入」  

●藤原 啓陶歴

1899~1983年 岡山備前市で生まれ。

1958年 日本工芸会理事

1962年 プラハ国際陶芸展で受賞。

1970年 備前焼の重要無形文化財保持者に認定される。

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 ↑藤原 建「備前緋襷壷」

●藤原 建陶歴

1924~1977年 岡山県生まれ。

叔父は藤原 啓。金重陶陽、北大路魯山人に師事。

岡山県無形文化財。日本工芸会正会員。

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 ↑金重 陶陽「備前耳付花入」 

その他、備前焼の作家10名以上の作品を約100点出品しております。

ぜひお越しください。売場でお待ちしております。

「備前焼100選展」

2015年5/20(水)~5/26(火) *最終日午後5時閉場

大丸神戸店 7階美術画廊

大丸神戸店のホームページはこちら

琳派400年記念 現代作家による屏風展開催中@大阪心斎橋

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今週、心斎橋店美術画廊では、「琳派400年記念 琳派につどう 屏風の美展」を開催中です。

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元和元年(1615年)、本阿弥光悦が徳川家康より京都鷹峰の地を拝領し、

光悦村を拓いてから400年が経ちます。

本阿弥光悦、俵屋宗達を源に尾形光琳・乾山を経て酒井抱一に至る絵画の流れは、

庶民の生活に浸透し、それはやがて「意匠」というひとつの表現のジャンルを確立させました。

そして現代においても「RINPA」として世界のあらゆる表現手段に影響をあたえています。

今展では、「琳派」へのオマージュを常に持つ現代の絵師が、屏風を中心にその美を競う趣向です。

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 ↑釘町彰 「鈴懸図」 利休

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 ↑岩田荘平 「flower」 本間四曲 

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 ↑ flower 部分アップです。金の背景に鮮やかな華が開花。

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 ↑小川国亜起 「曙光」 本間四曲 

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 ↑「曙光」部分アップ

本流に根ざしながら現代のエッセンスを所々にちりばめた、

まさに21世紀の「琳派」たる逸品が揃いました。

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 ↑武田修二郎 「凛風」 本間二曲 

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 ↑岡田俊一「洛中洛外図」左 本間六曲(176×376cm・金地着色)

        「洛中洛外図」右 本間六曲(176×376cm・金地着色)

 

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  ↑「洛中洛外図」部分アップ

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そもそも琳派とは桃山時代後期が起源とされ、

明治期以降の近代巨匠では、菱田春草や横山大観なども影響を受けた作品を遺しています。

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 ↑柴田春慶 「紅白梅に流水」 利休 

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 ↑手前:岩波昭彦 「ロワー・マンハッタン」 四曲 170×340cm 

海外においてもクリムトやウォーホルにも「琳派的なもの」が見られると評する論者もいます。

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 ↑長谷川喜久 「青月図」 四曲 151×250cm 

現代の若い感性が光る、迫力ある屏風作品の数かずをご覧ください。

「琳派400年記念 琳派につどう 屏風の美展」

【会期】2015年5/20(水)~26(火) *最終日は午後5時閉場

【会場】大丸心斎橋店 南館8階美術画廊

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2015年5月19日 (火)

【予告】アール・ヌーヴォーのガラス 「ガレ&ドーム展」@大阪心斎橋

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19世紀後半に花開いたアール・ヌーヴォーのガラス芸術。

確かな技術と、深い思想が込められたその作品たちは、

今もなお世界中のファンを魅了し続けています。

今展ではガレとドームの花瓶やランプなど貴重な作品約50点を展観いたします。

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 ↑ドーム 帆船文大型ランプ 高さ50cm 1900年頃

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 ↑ドーム 菫文金彩花瓶 高さ26cm 1895年頃

<ドーム兄弟>

兄 オーギュスト・ドーム(1853~1909)

弟 アントナン・ドーム(1864~1930)

兄は1878年、弟は1887年、それぞれ父のジャン・ドームが経営していたガラス工場に入る。

日用的なガラス食器などの製造をしていたが、

1889年エミール・ガレのパリ万博での成功を契機に、格調高い美術作品の生産を開始。

アール・ヌーヴォー様式の優美な作品を数多く世に残した。

彼らもガレと同じく芸術表現のため、アンテルカレール(内部装飾技法)などの装飾技法を開発し、

ガラス工芸の表現の可能性を飛躍的に高めた。

1893年のシカゴ万博出品を初めとして、1900年のパリ万博でのグランプリ受賞等により、

エミール・ガレと共にガラス芸術史における二大作家の地位を確立した。

また、家具作家や金工作家との共同制作も手がけ、

ガラス以外の素材との組み合わせによる芸術表現も積極的に試みた。

作品は、フランスではオルセー美術館、国内では、北澤美術館、大一美術館等に収蔵されている。

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 ↑ガレ クレマチス文ランプ 高さ32cm 1918年~1931年

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 ↑ガレ 月光色カマキリに菊文香水瓶 高さ16cm 1880年頃

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 ↑ガレ 猫型陶製置物 高さ33cm 1880年頃

<エミール・ガレ> (1846~1904)

1846年フランスに生まれる。

1877年にガラス器・陶磁器の卸売業を営む父の会社の経営を引き継いで

本格的な芸術作品の制作に乗り出す。

「月光色ガラス」、ガラス象嵌「マルケットリー」、全く新しい発色法の「サリシュール」ほか

多くの技法を考案。

また、今日においても真似することの出来ないガラスの彫刻「グラビュール」など

高度な技術を駆使して作品の制作に当たった。

1889年、1900年のパリ万国博覧会でグランプリを受賞。

世界的な絶賛を浴び、芸術作品としてのガラス工芸の地位を確立し、

美術史に永遠にその名を残すこととなった。

1904年逝去。

ガレの没後は親族が会社を継承し、

1925年にパリで開催された国際博覧会(アール・デコ展)には

スフレと呼ばれる動物や植物を高浮彫にした作品を出品し大きな反響を得たが、

1931年に世界恐慌の影響を受け工房が閉鎖された。

オルセー美術館(フランス)、メトロポリタン美術館(アメリカ)、エルミタージュ美術館(ロシア)、

北澤美術館、大一美術館、サントリー美術館など各国の主要美術館に作品が収蔵されている。

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魅力あるアール・ヌーヴォーの貴重な作品を一堂にご覧いただけます。

ぜひご来場いただきますようご案内申し上げます。

掲載画像の各作品の価格などに関してのお問い合わせは、

大丸心斎橋店 南館8階 美術画廊までお願い申し上げます。

大丸心斎橋店代表TEL 06-6271-1231

【予告】アール・ヌーヴォーのガラス 「ガレ&ドーム展」

【会期】2015年6/10(水)~6/16(火) *最終日は午後5時閉場

【会場】大丸心斎橋店 南館8階美術画廊

大丸心斎橋店のホームページはこちら

2015年5月16日 (土)

新宮 さやか 作陶展 @大阪心斎橋

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枯れた花のような不安定なフォルムに、異質なものを感じさせる暗い迫力。

まるで生きているかのように、蠢く触手には強い生命力が宿っています。

花が静かに朽ち行く瞬間から、新しい命へ向かう生と死の儚さに垣間見る美。

現代陶芸サロンでは初めてとなる新宮さやか先生の、力強い作品の数々をご高覧ください。

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新宮 さやか 作陶展

【会期】 2015年5月13日(水)→26日(火) *最終日は午後5時閉場

【会場】 大丸心斎橋店南館8階美術画廊

大丸心斎橋店のホームページはこちら

2015年5月15日 (金)

「戸田 勝久展 -旅の記憶-」開催中@大阪心斎橋

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ただいま、大丸心斎橋店にて、「戸田 勝久展 -旅の記憶-」を開催中です。

5月13日(水)→19日(火)  大丸心斎橋店南館8階美術画廊

 

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展示作品の中からPICK-UPでご紹介。

 

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「春咲飛行」水彩20×30cm

何とか空を飛び始めた頃の華奢な飛行機が好きです。
小さなエンジンで木製のプロペラを回して必死に空中を漂っている。
少しでも強い風が吹けば流される。
そんなトンボみたいな仏蘭西のプレリオ型飛行機です。

 

 

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「千雲飛行図」墨彩画/額20×50cm

千雲萬水間 中有一閑士
白日遊青山 夜歸巖下睡
倏爾過春秋 寂然無塵累
快哉何所依 靜若秋江水
        寒山詩
千層の雲、万条に流れる水のこの寒山にのびやかに住む隠者がひとり
日中は山々を遊び歩き、夜は岩の下で眠る
瞬く間に歳月を渡って行くが、彼の心は虚空のように静かで人の世の煩いを断っている
依りかかりを持たない自由さ、何という快さだ。あたかも秋の川水のようにこの日とは静かだ。

 

 

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「其中松声図」墨彩画/軸

仙人を描く事で日頃の憂さを晴らします。
地面にへばりついて一生を過ごす自分の情けなさを晴らします。
雲に乗って自由自在に空を駆け巡ってみたかったのです。

 

 

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「モリスの岸辺」アクリル19×33.4cm

19世紀の英国で工芸運動を率いたウイリアム・モリスは、美しいものをこの世にたくさん作ってくれました。
彼が最後に住んでいたロンドンの郊外ハマースミスを訪れました。
駅を出て川沿いの路次にある鳩の看板のパブを過ぎると
目の前には明るく開けたテムズ河の流れが飛び込んできました。
朝夕、彼の眺めた景色がそのまま残っていてうれしいことでした。

 

戸田 勝久展 -旅の記憶-

【会期】 2015年5月13日(水)→19日(火)

【会場】 大丸心斎橋店南館8階美術画廊

大丸心斎橋店のホームページはこちら

2015年5月13日 (水)

「~おとなひ~ 直海かおり日本画展」を開催中@大阪心斎橋

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ただいま、大丸心斎橋店にて、「~おとなひ~ 直海かおり日本画展」を開催中です。


2015年5月13日(水)~19日(火) 最終日は午後5時閉場
大丸心斎橋店南館8階美術画廊

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直海 香 NAOMI Kaori
1997 京都市立芸術大学日本画専攻卒業/卒業制作 山口賞
1999 京都市立芸術大学大学院美術研究科絵画専攻修了

■個展
2001 ギャラリーMARONIE/京都・ギャラリーTerra/京都
2002 大雅堂/京都   
2003 阪急百貨店神戸店/神戸  ・石田大成社ホール/京都
2007 大丸京都店(同09、11)/京都
2008 ギャラリー江(同09、11)/東京
2009 代官山TOM’S SANDWICH(以降毎年)/東京

■公募展及びグループ展
1995 青垣2001年日本画展
2000 「今立代官山ART CAMP」代官山ヒルサイドフォーラム/東京/福井
2003 「christmas in peace」展 佐藤美術館/東京
2004 「日本画の100」展 石田大成社ホール
2005 「芸術家の線」展 石田大成社ホール
2006 「real point-平面の深化と越境展」佐藤美術館,「コトノハ展」ギャラリーはね/東京・石田大成社ホール
2009 「日本画 尖」展 (同2010、2011)京都市美術館,「ほしのは展」石田大成社ホール・大丸心斎橋店/大阪
2011 「京都日本画新展」 (同2012)美術館「えき」KYOTO,「日本画 きのう・京・あす」展 京都文化博物館
2012「センス・オブ・ワンダー」@KUA1/京都
  「祇園祭によせて…扇子祭」Art Space-MEISEI/京都
  「18×14センチの絵画展(同2013)」数寄和/東京・滋賀
2013「京都日本画家協会第1期展」京都文化博物館/京都
   「尖 版画展」アートゾーン神楽岡/京都

■パブリックコレクション
2007 東京ベイ舞浜ホテル パークサイドスイート  アートワーク担当
2007 天竜寺 宝厳院天井板絵 制作

 

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心を澄ませて写生をしていると、いつしか無心になって草花たちと対話している。

心地よい対話が進むと、自分の中のよどみがなくなり、深呼吸ができる。

しなやかな細い茎をつたい、水は流れ、つぼみはほころび、花ひらく。そんな力が湧いてくる奇跡を私はただ表したい。 

直海かおり

 

 

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「おとなひ」60×130cm 梅・青

 

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「drops」WSM さくらんぼ

会期中、11時~20時まで作家来場予定です。
ぜひ足をお運びくださいませ。

 

 

「~おとなひ~ 直海かおり日本画展」

【会期】 2015年5月13日(水)~19日(火) ※最終日は午後5時閉場
【会場】 大丸心斎橋店南館8階美術画廊

大丸心斎橋店のホームページはこちら